## 石文中的“古存孝”：表演艺术的深度挖掘与人性悲悯的真实呈现， ， 在《主角》这部作品中，石文中的古存孝是一个极具张力的角色形象，他不是简单的戏曲老艺人，而是一个承载着时代变迁、人性悲悯的文化符号，石文中用他来诠释的是当代中国普通人的生存困境，是对传统文化的深情告白，更是对艺术精神的真实展现。， ， 作为一个戏曲老艺人，古存孝的形象承载着厚重的历史与文化记忆，石文中通过细腻的观察和深刻的理解，将人物的性格特点和情感脉络表现得淋漓尽致，他不是用笔墨勾勒出一个虚构的形象，而是用真实的感受和体验来展现一个真实的生命，这让观众在观看时，不是被虚构的剧情所牵着，而是被一个真实的生命故事所打动，他的抖大衣、说话语气、举手投足的每一个细节，都蕴含着深刻的人性密码。， ， 在表演的细节处理上，石文中展现了极高的艺术修养，他对角色内心世界的把握，体现在对细节的专注和对情感的真实表达上，送别忆秦娥的桥段，他通过对话和唱段，展现了一个戏曲艺人对艺术的执着和对生命的珍视，当他说"能唱戏就好好唱戏，不能唱戏就好好活着"时，这不是一个简单的台词，而是对整个时代艺术人士命运的深刻总结。， ， 石文中对表演的理解和追求，体现在他对角色的深入挖掘和真实呈现，他不仅仅是把一个角色画在脸上，而是通过表演让角色真正"活"了起来，这种对角色的真实还原，展现了他作为演员的专业素养和艺术追求，他的表演不是为了博取眼球，而是为了传递一个真实的生命故事。， ， 在当今影视行业，石文中的表现值得我们深思，他用自己的艺术追求，诠释了传统文化的生命力，他的表演不仅仅是对角色的还原，更是对人性悲悯的深刻呈现，在这个快节奏的时代，他用自己的艺术，提醒我们不要忘记传统文化的价值，也不要忘记那些在生活中默默承受着困境的普通人。， ， 石文中的古存孝，展现了他作为演员的深度和广度，他用自己的艺术，展现了中国传统戏曲文化的生命力，也展现了普通人的生存困境，这种表演艺术的深度挖掘和人性悲悯的真实呈现，让我们对石文中的艺术成就有了更深的理解和欣赏。## 石文中：古存孝的悲情与坚守，是每个人心底的映照， ， 在《主角》这部作品中，石文中的古存孝是一个令人深思的角色，他的悲情与坚守不仅是剧中的一部分，更是对每个人内心世界的深刻映照。， ， 石文中对古存孝的理解和准备，从根本上上来说，是一种艺术的自我救赎，他不仅仅是对一个角色的演绎，更是对自己内心深处的挣扎与觉醒，作为一名从小跟随戏曲文化成长的演员，石文中对秦腔艺术的理解远超表面的技巧层面，他深知这是一个充满苦难与坚守的艺术形式，他在饰演古存孝时，能够准确地捕捉角色的每一个细微表情和动作，赋予其深刻的情感内涵。， ， 在具体的表演细节中，石文中的古存孝展现出了惊人的艺术功底，他将角色中的每一个动作都细化到极致，抖大衣的每一个小动作都蕴含着角色内心的波动，这种细腻的表演手法，使得观众能够深刻感受到角色的内心世界，特别是在送别忆秦娥的桥段，石文中的古存孝面对已然成熟的对手，他的哽咽和叮嘱，都充满了复杂的情感，这种表现力让人不禁感叹艺术的力量。， ， 石文中对秦腔艺术的尊重和诠释，体现了他对传统文化的深刻理解，他不仅仅是对角色的忠实演绎，更是对整个艺术形式的传承与发展，他通过细腻的表演，展现了秦腔艺术的沧桑与深度，让观众在观看时感受到一种古老艺术的力量。， ， 在表演观点上，石文中的"戏比天大"理念值得深思，他认为，演员应该深入角色，隐藏个人特色，这种表演方式虽然看似刻意，但实际上却能够带给观众更真实的感受，在他的表演中，每一个细节都经过精心设计和打磨，目的是让观众能够沉浸在剧中的世界里，这种对表演艺术的执着追求，正是石文中在艺术道路上不断前行的动力。， ， 作为演员，石文中的每一个角色都展现了他不同的艺术魅力，从《潜伏》中的李海丰到《人间正道是沧桑》中的楚材，每一个角色都充满了独特的个性和艺术特色，这种风格的多样性，正是他在演艺道路上不断突破自我的体现。， ， 石文中的古存孝是一个充满悲情与坚守的艺术形象，他的表演不仅展现了对角色的深刻理解，更是对传统文化的传承与发展，在《主角》这部作品中，他的表演为观众带来了深刻的艺术体验，也让人们看到了艺术创作的力量与魅力。
谈及出演古存孝的契机，石文中直言是和《主角》艺术总监张嘉益以及总制片人任双有长久合作积攒下的双向信任。石文中和张嘉益都是陕西人，认识了30多年，拍《白鹿原》时才终于合作，后来又合作了《装台》，“大家合作很愉快，剧组主创太了解我了，所以放心把古存孝交给我”。作为土生土长的陕西人，在拿到剧本的那一刻，石文中就对这部讲述秦腔、讲述陕西戏曲人故事的剧集格外共情。“这个故事里发生的所有事，就像发生在我身边一样。我和忆秦娥年纪相仿的时候，也是在文艺路长大，一样待过学员班，戏里人物受的苦、遭的罪，我全都感同身受。”
《主角》剧照
石文中回忆，剧中古存孝、苟存忠等四位老艺人，完全复刻了他年少时身边戏曲前辈的形象，“我小时候身边的叔叔阿姨、戏曲老师，就是他们这个样子。他们的穿着打扮、一言一行，还有陕西人骨子里执拗又内敛的性格，我太熟悉了。所以这个角色我不用刻意去演，这些人物本来就在我心里”。为了彻底贴合这个角色的沧桑感，石文中每次化妆近一小时，把头发刷得花白，脸上、手上全涂出黝黑的肤色，走路姿态、肢体习惯也全部调整，“完全参照我儿时见过的那些老师傅，原封不动地‘搬’到了古存孝身上”。
贰
随着《主角》的播出，观众记住了古存孝的执拗和一身傲骨，他反复出现的抖大衣等小动作，也成为这个人物最鲜明的记忆点。这个抖大衣的动作背后，到底有什么深意？
石文中解释，古存孝年轻时是西北知名武生，自带一身舞台功底，舞台上原本就有抖披风、抖戏袍的身段动作，久而久之，他把舞台习惯带到了生活里。
石文中扮演的古存孝
不过，古师抖大衣，更多的是在耍帅，用西安话讲就是“扎势”。“每个年代的人都爱美、都想耍帅。在古师那个年代，军大衣、军帽、军裤就是最时髦的穿搭。而且古师这件大衣，还不是普通款，是干部款呢子大衣，特别金贵。”尽管现在大衣已经破旧，但古师还是放不下过去的骄傲和荣光，“他很想表达的是：我过去很厉害，现在也很厉害。”石文中表示，这个动作藏着的是角色最深的悲哀：“他早就被时代淘汰了，可他自己不愿意承认。骨子里的孤傲和曾经名角的骄傲，让他放不下过去，只能靠这个小动作自我安慰。看着是在耍帅，其实满是心酸和无奈。”
聊起剧中印象最深的戏份，石文中坦言，当属古存孝被迫离开省秦、登台送别忆秦娥的桥段。面对已然成熟的忆秦娥，他几度哽咽，再三叮嘱：“能唱戏就好好唱戏，不能唱戏了，要好好地活着。”随后他登台开唱，一句秦腔唱词“但行好事，莫问前程”直戳人心，也成了全剧极具感染力的催泪名场面。
石文中扮演的古存孝
“‘能唱戏就好好唱戏，不能唱戏就好好活着’这句话是古存孝的心里话。他见过太多戏痴，一辈子离不开舞台，一旦不能唱戏，整个人就垮掉了。”石文中说，古存孝见过太多戏曲艺人的极端与执念，才想早早点醒忆秦娥：舞台不是人生的全部，好好活着，才是一切的根本。“还有那句‘但行好事，莫问前程’。这场戏开拍前，我自己就特别触动。这句话不只是送给忆秦娥，更是送给所有人。不管是做演员、做生意，还是普通人过日子，前路都有太多看不见的困难、伤害和挫折。没有一个主角是轻轻松松得到的，也没有一个主角是永远不谢幕的。不用纠结结果，踏踏实实做好自己该做的事，守住本心，就够了。”
石文中扮演的古存孝
在石文中眼里，古存孝是一个彻头彻尾的悲情人物，“他这辈子太苦了，年轻时红遍西北，中年没舞台只能去山沟里走村串户唱戏混口饭吃，晚年重回省秦，又处处碰壁。一辈子坚守秦腔，一辈子心怀善意，却一辈子命运坎坷，始终得不到善待。”石文中坦言，演完这个角色心里久久难受，却又无比释然：生活本就没有那么多光鲜顺遂，大多数人，都和古存孝一样，在起落里默默前行。
叁
凭借对古师一角的精彩演绎，石文中收获了大量观众关注。大家这才恍然发现，他既是《潜伏》中的李海丰，也是《人间正道是沧桑》里的楚材。石文中塑造的每个角色风格迥异、辨识度十足，堪称名副其实的“剧抛脸”。谈及这个标签，他坦言自己不懂网络热词，但一直坚守最朴素的表演原则。“我一直觉得，演员演的是角色，不是自己，不能演什么都是一个样，观众看久了就会审美疲劳。好的表演，就是让观众记住角色，忘记演员本人。”
石文中扮演的古存孝
不过，古师抖大衣，更多的是在耍帅，用西安话讲就是“扎势”。“每个年代的人都爱美、都想耍帅。在古师那个年代，军大衣、军帽、军裤就是最时髦的穿搭。而且古师这件大衣，还不是普通款，是干部款呢子大衣，特别金贵。”尽管现在大衣已经破旧，但古师还是放不下过去的骄傲和荣光，“他很想表达的是：我过去很厉害，现在也很厉害。”石文中表示，这个动作藏着的是角色最深的悲哀：“他早就被时代淘汰了，可他自己不愿意承认。骨子里的孤傲和曾经名角的骄傲，让他放不下过去，只能靠这个小动作自我安慰。看着是在耍帅，其实满是心酸和无奈。”
聊起剧中印象最深的戏份，石文中坦言，当属古存孝被迫离开省秦、登台送别忆秦娥的桥段。面对已然成熟的忆秦娥，他几度哽咽，再三叮嘱：“能唱戏就好好唱戏，不能唱戏了，要好好地活着。”随后他登台开唱，一句秦腔唱词“但行好事，莫问前程”直戳人心，也成了全剧极具感染力的催泪名场面。
石文中扮演的古存孝
“‘能唱戏就好好唱戏，不能唱戏就好好活着’这句话是古存孝的心里话。他见过太多戏痴，一辈子离不开舞台，一旦不能唱戏，整个人就垮掉了。”石文中说，古存孝见过太多戏曲艺人的极端与执念，才想早早点醒忆秦娥：舞台不是人生的全部，好好活着，才是一切的根本。“还有那句‘但行好事，莫问前程’。这场戏开拍前，我自己就特别触动。这句话不只是送给忆秦娥，更是送给所有人。不管是做演员、做生意，还是普通人过日子，前路都有太多看不见的困难、伤害和挫折。没有一个主角是轻轻松松得到的，也没有一个主角是永远不谢幕的。不用纠结结果，踏踏实实做好自己该做的事，守住本心，就够了。”
石文中扮演的古存孝
在石文中眼里，古存孝是一个彻头彻尾的悲情人物，“他这辈子太苦了，年轻时红遍西北，中年没舞台只能去山沟里走村串户唱戏混口饭吃，晚年重回省秦，又处处碰壁。一辈子坚守秦腔，一辈子心怀善意，却一辈子命运坎坷，始终得不到善待。”石文中坦言，演完这个角色心里久久难受，却又无比释然：生活本就没有那么多光鲜顺遂，大多数人，都和古存孝一样，在起落里默默前行。
叁
凭借对古师一角的精彩演绎，石文中收获了大量观众关注。大家这才恍然发现，他既是《潜伏》中的李海丰，也是《人间正道是沧桑》里的楚材。石文中塑造的每个角色风格迥异、辨识度十足，堪称名副其实的“剧抛脸”。谈及这个标签，他坦言自己不懂网络热词，但一直坚守最朴素的表演原则。“我一直觉得，演员演的是角色，不是自己，不能演什么都是一个样，观众看久了就会审美疲劳。好的表演，就是让观众记住角色，忘记演员本人。”
《潜伏》剧照
在石文中看来，演员在表演中还是应该刻意隐藏自己的个人特质，“不管外形、走路姿态、说话习惯，都要彻底变成戏里的人。哪怕再刻意隐藏，表演里还是会带出一点自己的影子，所以更要尽全力剥离自我，只有足够真实，观众才能相信这个故事”。
石文中称，不管是《主角》中过去梨园行的戏曲演员，还是当下的影视演员，大家都要秉承“戏比天大”的理念。“过去一个戏班所有人，全家老小都靠一台戏吃饭，戏演砸了，整个戏班就没饭吃，所以戏比天大，是他们活下去的底线。放到现在影视行业也一样，作品不好看，观众不买单，投资方和整个剧组的心血都会白费，这句话到今天依旧没变。”
石文中还特别提到一件事，这部剧中“存家班”四老的扮演者中，只有他和孙浩是影视演员，饰演周存仁、裘存义的同超和贺琳都是秦腔艺术家。在拍摄间隙他们几人经常一起吃饭聊天，能感受到他们对自己所坚守的艺术的爱，同超每次聊得兴起就会清唱秦腔，孙浩好几次直接被唱哭，“秦腔能传承这么多年，靠的就是这群人刻在骨子里的热爱和坚守”。
admin
