## 陈思诚:在AI的厨房里,我们还是主厨,在北京首映礼上,陈思诚轻松地谈论着AI带来的"惊喜",他的眼神中掩藏着一丝难以掩饰的调侃,这位导演仿佛在观众面前展示了一场"厨房小品":当AI技术如同一位"厨师"进忙时,人类创作者才是真正的"主厨",在这个技术狂飙的时代,我们或许应该学会用更从容的态度谈论"替代"这个词。,AI在电影制作中的确在悄然升级,从剧本生成到画面处理,从特效制作到观众反馈,技术的进步令人惊叹,但这恰恰印证了陈思诚的观点:技术不过是工具的更新,真正的创作核心永远是人类独有的思考和情感。,在这场"创作厨房"里,AI或许能做到火候控制,能精确调配各类元素,但永远无法替代那一份独特的创作火花,就像烘焙蛋糕时,虽然有了智能烤箱,但只有用心调配材料、观察火候,才能让每一块蛋糕都独具风味。,陈思诚的新作《10间敢死队》恰恰印证了这一点,在癌症病房里,无数平凡的生命故事,用最朴实的方式演绎着生命的韧性,这部电影没有依赖AI生成的奇观,没有依靠技术炫技,而是用最本真的方式打动人心,它告诉我们,在技术狂飙的时代,人性化的温度才是最珍贵的创作原料。,或许,我们应该学会像陈思诚那样,笑着面对技术的"进步",AI可以帮助我们做很多事情,但永远无法替代人类对生活的感知,对人性的挖掘,对美好的追求,就像厨房里的每道菜,关键在于烹饪者的用心,而不是厨具的先进程度。,在这个技术飞速迭代的时代,保持人性化思考的能力,或许是我们最宝贵的"厨艺",让我们一起,在AI的"厨房"里,继续用心调味,创造出真正打动人心的作品,毕竟,真正的创作从来都不是技术的奴隶,而是人类灵魂的绽放。陈思诚在首映礼上的发言确实给观众留下了深刻印象,他不仅带来了新片《10间敢死队》,还以一种坦诚的态度直面了行业对AI技术的焦虑,他的观点既具有前瞻性,又充满智慧,展现了他对技术与创作关系的深刻理解。,在面对AI迅猛发展带来的担忧时,陈思诚的“笑着拥抱必然”态度颇具魅力,他似乎在说:“为什么要害怕呢?AI只是工具,真正的创作在于情感和故事。”这种从容不迫的态度,不仅缓解了现场的紧张气氛,也为行业提供了一种新的思考方向。,《10间敢死队》的成功证明了他的观点,影片以真挚的情感和扎实的叙事打动观众,没有依赖AI生成的特效或猎奇题材,而是通过平凡病友们的故事传递了勇气与温暖,这让我想到,AI或许可以辅助制作,但最终的感动力在于内容的温度。,陈思诚的坦诚发言引发共鸣,大家开始反思自己是不是过分担忧技术的未来,或许,我们应该像他一样,笑一笑,迎接未知的挑战,毕竟,技术的进步不应成为创作的枷锁,而应该成为发现新可能的契机。,在这个技术飞速迭代的时代,保持清醒和定力尤为重要,陈思诚的从容与自信,正是整个行业所需要的,他用行动证明,真正的电影魅力不在于技术的炫耀,而在于情感的传递和故事的打动。,陈思诚以其独特的方式告诉我们:无论AI如何发展,人类的情感和创造力终究是不可替代的,面对未知的未来,我们或许不必过分焦虑,因为真正的艺术,始终在于内心的温度与真实的情感。,这场首映礼不仅是一次电影宣传,更是一次心灵的洗礼,让我们以陈思诚的态度,笑着面对技术的变革,继续创作出打动人心的艺术作品。
4 月 17 日,导演陈思诚携新片《10 间敢死队》亮相北京首映礼,现场分享创作理念并直面行业热议的 AI 话题。他坦言行业对 AI 的普遍焦虑,却直言 “恐惧无意义,应笑着拥抱必然”,再度传递其对技术与创作关系的清醒态度。

事实上,陈思诚对AI的态度一以贯之。早在 2024 年 5 月文化强国建设高峰论坛上,他就明确表示无需过度焦虑 AI 冲击。“AI 本质是基于人类已有数据、经验的整合与重构,它能高效处理信息,却永远无法复刻人类独有的灵感、哲学思考与深层情感。” 在他看来,技术从来都是服务叙事的工具,而非创作的核心,“乱花渐欲迷人眼的时代,我们更该寻本溯源,探究能与时代共振、真正走进人心的内容”。

此次入围北京国际电影节天坛奖的《10 间敢死队》,正是陈思诚创作理念的鲜活实践。作为他首部 “生命喜剧”,影片聚焦 10 号癌症病房的一群病友,用笑泪交织的故事诠释 “向死而生” 的勇气,蒋龙、杨超越、倪大红等演员的演绎,让平凡生命的韧性与温暖直抵人心。没有炫技特效,不靠猎奇题材,仅凭真挚的情感内核与扎实的叙事,就获得市场与业界的双重关注,印证了 “内容才是不可替代的核心”。

首映礼上被问到ChatGPT、Sora 等 AI 大模型快速迭代,从剧本生成到视频制作,正逐步渗透电影制作全流程,不少从业者担忧被技术替代,行业焦虑持续蔓延。对此,陈思诚在首映礼上直言:“人类有一个问题,就是对一定会到来的东西过于焦虑了。我们为什么对必然到来的东西讳莫如深、闭口不谈,甚至心生恐惧?恐惧是无意义的。所以我们应该笑着面对它、勇敢面对它。” 这番坦诚发言,迅速登上热搜引发广泛共鸣。

陈思诚的最新发言,我们可以清晰地看到一条贯穿其中的创作理念:技术永远只是手段,而非目的。当AI以前所未有的速度渗透进影视制作的各个环节——从剧本创作到概念设计,从后期制作到发行放映——真正值得焦虑的从来不是技术本身,而是我们是否还在用心讲述能打动人心的故事。正如《中国青年报》评论所指出的那样,真正值得焦虑的是“注水”的内容正在被淘汰,而当技术的潮水退去,观众最终记住的,永远是有温度的故事,而不是“一键生成”的奇观。
陈思诚以“笑着面对”的姿态回应行业焦虑,背后是对创作本源的深刻理解和对人类创造力的充分自信。在AI技术汹涌而来的今天,这种从容与笃定或许正是整个影视行业最需要的力量。
在技术飞速迭代的今天,陈思诚的观点为行业提供了重要思考方向:电影的本质是人的艺术,承载情感、传递思想、记录时代。AI 可以成为创作的助力,但永远无法替代人类对生活的感知、对人性的挖掘、对美好的追求。坚守创作初心,才能在技术浪潮中站稳脚跟,打造真正经得起时间考验的作品。


