金爵奖上的“广州时刻”：一座城市的光影温度与定力

admin娱乐看点2026-07-021900

## 《广州时刻》：一部城市自我救赎的光影剧，在那个金爵奖的夜晚，银幕上播放着一段别样的"广州时刻"，镜头下，是这座城市最真实的模样：有张颂文用粤语演绎的《纸盒藏迷》，有顾筠用近乎克制的手法记录的《别担心，爸爸！》，还有那些在深夜里闪烁的银幕——这是一部关于城市自我救赎的光影剧。，说起广州，人们总说它是一个"温柔的城市"，但在这部电影里，我们看到的远不止表面...

## 《广州时刻》：一部城市自我救赎的光影剧，在那个金爵奖的夜晚，银幕上播放着一段别样的"广州时刻"，镜头下，是这座城市最真实的模样：有张颂文用粤语演绎的《纸盒藏迷》，有顾筠用近乎克制的手法记录的《别担心，爸爸！》，还有那些在深夜里闪烁的银幕——这是一部关于城市自我救赎的光影剧。，说起广州，人们总说它是一个"温柔的城市"，但在这部电影里，我们看到的远不止表面的温情。《别担心，爸爸！》的镜头里，没有宏大的叙事，只有一个远赴英国求学的中提琴少年，和他在广州的父亲之间，那些反复响起的电话铃声，导演顾筠认为，父子关系的变化往往并不发生在激烈的冲突中，而是看似普通的一句话、一顿饭，这个观点颠覆了人们对亲子关系的刻板印象，也道尽了广州人特有的从容与智慧。，这部纪录片的创作历时七年，期间发生了翻天覆地的变化，从最初的实验性拍摄，到最终的艺术性呈现，每一次调整都凝聚着对人性深处的思考，这样的坚持与打磨，恰恰体现了广州在文化领域的定力，四年拍摄、三年剪辑，这不是孤例，在同一年间，广州还孵化出了《点点星光》《画布上的起跑线》，用镜头记录普通人的成长历程。，影片中那个"温暖、有光的感觉"，让我想起了广州的另一个故事：粤剧电影《白蛇传·情》的创作历程，从剧本到银幕，每一幅画面都是对传统文化的重构与传承，这样的深度创作，在今天的影视产业中已经成为稀缺品，正是这种对好作品的坚持，让广州在文化创新中找到了自己的定位。，从"票仓"到"高地"，这是一个扎实的转变，2024年广州电影票房稳居全国第四，银幕总数达180张，光线影业、柠萌影业等头部机构的落地，带来了人脉和项目的丰富，这样的产业基础，支撑着创作者们的创作，更重要的是，政策的支持从未停歇。《广州市扶持电影产业发展规定》的出台，覆盖了从剧本创作到宣传发行的全产业链。，在这个"短平快"的时代，广州选择了一条更难、更扎实的道路，它相信真正的好作品需要时间的沉淀，相信纪录片的价值在"短平快"时代反而更加珍贵，这不仅是一种文化定力，更是一种城市气质的延续，从《海外赤子》到金爵奖上的"广州时刻"，光影流转间，一座城市的文化雄心清晰可辨：不追逐一时的流量，不迎合短暂的潮流，而是用时间的深度换取作品的高度。，在金爵奖的那个夜晚，当主办会的灯光一盏盏亮起，我们看到的不仅是银幕上的光影，更是一座城市在文化自我救赎中的坚守与成长，这或许就是广州最深刻的理解：让创作者安心、让作品沉淀、让光影永恒。

## 金爵奖上的"广州时刻"：一座城市的温度与定力交响曲，夜幕降临，金爵奖的星空在广州闪烁，这个月的金爵奖，远不止几个奖项的荣耀，在这座城市的故事里，一个个电影在银幕上绽放，一个个故事在观众心中沉淀。《别担心，爸爸！》中的电话铃声，《纸盒藏迷》里的张颂文，《一个部门的诞生》中的都市困境，这些影片都是广州温度的写照。，在这个充满张扬气息的时代，广州选择了另一种可能。《别担心，爸爸！》用七年的时光，讲述了一个普通的父子之间的拉扯与牵挂，这部纪录片没有追逐流量明星，没有热点话题，而是用克制的镜头语言，记录了人性最本真的瞬间，导演顾筠说："父子关系的变化，从不发生在冲突中，而是在平凡的对话里。"这句话道尽了广州人性化的情感观，也揭示了这座城市对待电影的态度——尊重创作，尊重情感。，在湾区合作的背景下，《纸盒藏迷》用粤语演绎大湾区文化，《一个部门的诞生》将香港和广州的创意力量汇聚一堂，这种跨地域的合作不是简单的资源整合，而是文化共生，张颂文说："方言很容易让观众在观影中有强烈的地域感。"这座城市对电影产业的支持，从来都不是为了追逐流量，而是为了守护文化的根基。，金爵奖的成功，不仅仅是三部佳作的荣耀，更是广州政策托底的缩影，从《广州市扶持电影产业发展规定》到区级配套措施，广州构建起了一张全方位的政策网，2025年，广州企业备案立项电影94部，2026年将增长到131部，这种制度化的支持，让创作者可以全身心投入创作，而不是为了生存而奔波。，从"票仓"到"高地"，广州的转身不是偶然的，而是历经深思熟虑的选择，在其他城市追逐短平快的同时，广州选择了深度发展，从《点点星光》到《别担心，爸爸！》，从《白蛇传·情》到《中国医生》，广州用时间沉淀好作品，让优秀影片自然生长。，夜幕降临，金爵奖的星光依旧闪烁，在这座城市的故事里，我们看到了中国电影产业的希望。《克什米尔公主号》《日挂中天》《骗骗喜欢你》等作品的成功，证明了广州的选择是正确的，它不是为了迎合潮流，而是为了守护电影的本质。，在这个充满浮躁的时代，广州用其独特的温度和定力，谱写了一曲动人的交响曲，它告诉我们：好电影需要时间的沉淀，好城市需要文化的定力，金爵奖上的"广州时刻"，不仅是一次盛会，更是一座城市对电影产业的承诺。

6月20日晚

在第28届上海国际电影节上

来自南方的名字被反复念响

张颂文凭借《纸盒藏迷》摘得最佳男演员

《别担心，爸爸！》斩获最佳纪录片

《一个部门的诞生》入围亚洲新人单元

“广州出品”的影片大放异彩

三部佳作入围，斩获两项金爵奖

实现了历史性突破

今天（6月30日），“广州出品” 电影金爵奖采访工作会顺利举办，获奖影片主创团队现场接受媒体专访。金爵奖的荣光是三部影片的胜利，也是一座城市文化战略的检阅。比奖项更值得追问的，是这些作品从何而来，又为何生长在广州这座城市。

城市温度：

读懂广州，从读懂一个家庭开始

《别担心，爸爸！》的镜头里，没有宏大的叙事，只有一个远赴英国求学的中提琴少年，和他在广州的父亲之间，那些反复响起的电话铃声。导演顾筠认为，父子关系的变化往往并不发生在激烈的冲突中，而是看似普通的一句话、一顿饭。

四年拍摄，七年打磨。顾筠用近乎克制的观察式手法，记录了一段跨越国界与代际的父子情感历程。爸爸要求孩子“被看见”，孩子要求“被倾听、被理解”。影片并非“成功学”，对于亲子关系也没有给出标准答案——电话铃声反复响起，寓意牵挂与拉扯始终存在。

有观众说：“我作为爸爸，觉得（王子安）这个爸爸很了不起，我可能做不到。”

这正是广州的温度。这座城市从不急于给出标准答案，它只是安静地陪伴、包容、等待。就像片中那句令人动容的表达——孩子第一次说出爱上中提琴，是因为温暖、因为有光的感觉。

读懂广州，或许就从读懂这样一个家庭开始。广州人的情感从不张扬，却在平淡日常中道尽了成长、独立与学会放手的人生课题。这份“爱与放手”的从容，是千年商都沉淀出的城市气质——尊重每一个个体的选择，拥抱世界的多元，然后在背后，温柔地目送。

一座城市对待电影的态度，就是它对待人的态度——尊重创作、尊重观众、尊重每一种情感的表达。

文化定力：

不唯流量，七年磨一剑的广州选择

在影视行业追逐“短平快”的当下，广州做了一个不那么“划算”的选择。

《别担心，爸爸！》从启动到完成，历时七年。四年拍摄、三年剪辑。这部纪录片没有追逐热点，没有流量明星，只有一个纪录片团队对人性不可动摇的信念与坚守。

这不是孤例。从《点点星光》《画布上的起跑线》到《别担心，爸爸！》，广州始终将镜头对准特殊群体和普通人的成长历程。

不唯流量、重视深度——这是广州的文化定力。当许多城市热衷于追逐爆款和热搜时，广州选择了一条更慢、更难、但也更扎实的路。它相信真正的好作品需要时间的沉淀，相信纪录片的价值在“短平快”时代反而更加珍贵。

这种定力，正在收获回报：纪录电影《父辈的天空》获中美电影节国际和平贡献奖；粤剧电影《白蛇传·情》斩获华表奖；《中国医生》荣获中宣部“五个一工程”奖；《拆弹专家2》《点点星光》《落凡尘》等12部作品获金鸡奖或提名。

湾区合力：

广州角色，从“票仓”到“高地”

《纸盒藏迷》里，广东籍演员张颂文第一次全程用粤语表演。“方言很容易让观众在观影中有非常强烈的信念感，相信这个故事发生的地域。”张颂文说。

这部由广州本土企业昇格传媒出品的电影，集结了香港监制翁子光、香港演员谭耀文和梁洛施——这是大湾区影视力量深度融合的缩影。

《一个部门的诞生》同样如此。广州英明文化与香港寰宇娱乐联合出品，导演麦天枢从十二年前一则香港社会新闻出发，拍出了一部切中都市人普遍疲惫的黑色喜剧。“人人都会‘跳闸’，”麦天枢说，“他只是恰好被一件荒诞的事引爆。”

广州现拥有广东大地院线、金逸珠江院线2家本地注册院线，电影院达249家，银幕总数约1800张。2024年与2025年，广州电影票房分别实现13.02亿元和14.95亿元，均稳居全国城市票房第四位；今年以来，从元旦、春节到“五一”档期，各重要档期票房均位列全国城市第三。猫眼影业、光线影业、完美世界、华策影视、柠萌影业等头部影视机构纷纷落地广州，为产业带来充沛的人才、资本与项目资源。

对于内容创造，昇格传媒总裁、总制片人杨丽表示，大湾区、广州不仅是产业聚集地，也是影视创作的题材库。广州市电影家协会副主席陶冶则认为，如今观众对于呈现区域文化、本土特色影片以及方言影片接受度日趋提升，该趋势方向也是未来广州影视产业的发展目标之一。

从“票仓”到“高地”，广州的角色正在蜕变。2025年“广东影视政策15条”出台以来，全省21个地市累计出台80多项配套措施。广州2024年企业备案立项电影94部，2025年强劲增长至131部——数字背后，是这座城市从消费市场向创作高地的系统性转身。

广州投入：

政策托底，让梦想落地

在广州，一部纪录片可以拍七年，一部新人导演的长片可以获得扶持，一部粤语电影可以走向国际A类电影节。

这不是偶然。市级层面，广州相继出台《广州市扶持电影产业发展规定》《广州市促进电视和网络剧片创作生产实施办法》，实现了电影与电视剧（含网络剧片）的“双轮驱动”，覆盖从剧本创作、拍摄制作到宣传发行的全产业链。区级层面，黄埔、海珠、南沙、增城等区立足各自产业禀赋，围绕电影、微短剧等细分赛道出台配套政策，构建起省、市、区三级联动的政策扶持体系。